À bruit secret Das Hören in der Kunst

Die akustische Welt besteht aus einer Vielfalt an Klängen unterschiedlicher Art, die den Menschen wie eine universale «Komposition» umgibt. Hörerlebnisse evozieren subjektiv und sozio-kulturell stark unterschiedlich geprägte Emotionen, Erinnerungen und Assoziationen, die auch geschichtlichen Wandlungen unterliegen. Seit den späten 1960er Jahren befassten sich Wissenschaftler, wie beispielsweise der kanadische Komponist und Klangforscher Raymond Murray Schafer mit der Unterteilung unserer akustischen Umwelt in sogenannte Klanglandschaften (englisch: Soundscapes): Dabei werden grundsätzlich drei Arten von Klangwelten unterschieden: natürliche, technische und menschliche, wozu neben der Stimme auch die Musik zählt. Spätestens seit Beginn des 20. Jahrhunderts wird die von Maschine und Technik bestimmte akustische Landschaft immer vorherrschender und dringt fast überall auf dieser Welt in den ursprünglichen Sound der Natur ein. R. Murray Schafer forderte eine Sensibilisierung unseres Hörsinns und legte auch wichtige Grundlagen für die sogenannte Ökoakustik, das Festhalten und Erforschen der sonoren Veränderungen unserer Ökosysteme durch Umwelteinflüsse und menschliche Eingriffe.

Zum ersten Mal in der Schweiz überhaupt wird Robert Rauschenbergs Oracle (1962-1965) im Museum Tinguely präsentiert. Eine 5-teilige Assemblage aus diversen Fundobjekten, aus denen kakophonische Radiogeräusche erklingen und in der sogar Wasser fliesst.

In Ursula Biemanns Video Acoustic Ocean (2018) tritt die samische Protagonistin mit Hydrophonen und parabolischen Mikrofonen ausgestattet als Feldforscherin auf, die in der Inselregion der norwegischen Lofoten die akustische Ökologie des Meeres aufnimmt. Biemann verweist mit Acoustic Ocean auf vielschichtige thematische Ebenen rund um das Wasser, seine geheimnisvollen Klänge und die von ihm abhängigen Lebewesen.

Der junge dänische Soundkünstler Alexander Tillegreen beschäftigt sich in seiner Audio- und Licht-Installation der Serie Phantom Streams mit dem psychoakustischen Phänomen der sogenannten 'phantom words'. Er arbeitet mit Hörtäuschungen und untersucht, wie das akustische Erfassen und inhaltliche Verständnis von bearbeiteten Tonaufnahmen von ein- und mehrsilbigen Wörtern in verschiedenen Sprachen im Raum funktioniert. Der Kolumbianische Künstler Oswaldo Maciá sammelte für Something Going On Above My Head (1999/2023) Audioaufnahmen von 2000 verschiedenen Vogelstimmen aus vier Kontinenten und hat daraus ein 30-minütiges Stück komponiert, das aus Druckkammerlautsprechern den Raum erfüllt.

Im Werk Musik für die Augen (1982) von Rolf Julius, von dem im Museum Tinguely eine Ausstellungskopie gezeigt wird, wird klar, dass man nicht nur mit den Ohren hören, sondern auch mit den Augen Vibrationen der unsichtbaren akustischen Schallwellen erspüren kann. Abstrakte Kompositionen aus Formen und Farben haben die Kraft, akustische und sogar synästhetische Bildwelten alleine durch die Imagination heraufzubeschwören. Beispiel dafür ist die neue Reliefserie Rhythm aus farbigem Papier von Jorinde Voigt.